Seit ihrer Gründung hat sich die Photo Edition Berlin als Plattform für herausragende fotografische Positionen einen internationalen Namen gemacht – mit einem besonderen Fokus auf konzeptuelle Fotografie, historische Avantgarde, aber auch digitale Experimente. Mit dem Aufkommen künstlicher Intelligenz in der Bildproduktion hat sich ein neues künstlerisches Feld eröffnet – eines, das neue Fragen aufwirft und neue Ausdrucksmöglichkeiten bietet. Aus diesem Impuls heraus ist im März 2025 die AI Edition Berlin entstanden – als eigenständige Plattform unter dem Dach von Photo Edition Berlin.
Kuratiert von Tomás Rodríguez Soto und Gunther Dietrich, bringt AI Edition Berlin ausschließlich Werke hervor, die mit KI-Technologie generiert wurden – aber nicht als NFTs, sondern bewusst als Editionen auf Fine Art Papier. Damit wollen wir eine physische, sammelbare Form für diese neue Kunstform schaffen, die den bestehenden Kunstmarkt anspricht, aber zugleich die medialen Grenzen herausfordert.
Der Ausgangspunkt für diesen Schritt war die Zusammenarbeit mit dem Künstler Boris Eldagsen, der bereits 2022 erste KI-generierte Bilder präsentierte – und kurze Zeit später mit The Electrician den Sony World Photography Award gewann, diesen aber ablehnte. Sein Werk löste eine weltweite Debatte aus, ob Bilder, die wie Fotografie aussehen, aber mit KI entstanden sind, überhaupt als Fotografie gelten dürfen. Eldagsen prägte für diese Bildsprache den Begriff Promptografie – ein Vorschlag, der auch für uns zu einem konzeptuellen Anker wurde.
AI Edition Berlin versteht sich daher nicht als Erweiterung der klassischen Fotografie, sondern als eigenständige künstlerische Praxis, die mit bildhaften Oberflächen spielt, aber aus völlig anderen Voraussetzungen entsteht: nicht durch Kamera, sondern durch Code. In der Ausstellung Rivals, kuratiert von Eldagsen während des European Month of Photography (EMOP) 2025 in Berlin, wurden erstmals über 20 internationale AI-Künstlerinnen und -Künstler in einer gemeinsamen Schau präsentiert. Diese Ausstellung markierte den Auftakt für unsere neue kuratorische Ausrichtung.
Auf der neu geschaffenen Shop-Plattform AI Edition Berlin bieten wir seither ausgewählte Arbeiten als kuratierte Print-Editionen an. Die Künstlerinnen und Künstler, die wir vertreten, arbeiten mit eigenen Datensätzen, innovativen Prompt-Techniken oder in Kooperation mit Machine-Learning-Modellen. Ob dokumentarisch, poetisch, retrofuturistisch oder spekulativ – sie alle definieren visuelle Kultur jenseits der klassischen Bildentstehung neu.
Diese neue Allianz von Photo Edition Berlin und AI Edition Berlin vereint zwei autonome Plattformen unter einer gemeinsamen Vision: Die Zukunft der Bildkunst mitzugestalten – an der Schnittstelle von Wahrnehmung, Technologie und kritischer Reflexion.
Since its inception, Photo Edition Berlin has made an international name for itself as a platform for outstanding photographic positions, with a particular focus on conceptual photography, historical avant-garde, and digital experimentation. With the advent of artificial intelligence in image production, a new artistic field has opened up—one that raises new questions and offers new possibilities for expression. This impulse led to the creation of AI Edition Berlin in March 2025 – an independent platform under the umbrella of Photo Edition Berlin.
Curated by Tomás Rodríguez Soto and Gunther Dietrich, AI Edition Berlin exclusively presents works generated using AI technology – but not as NFTs, rather as editions on fine art paper. Our aim is to create a physical, collectible form for this new art form that appeals to the existing art market while challenging the boundaries of the medium.
The starting point for this step was our collaboration with artist Boris Eldagsen, who presented his first AI-generated images in 2022 and shortly afterwards won the Sony World Photography Award with The Electrician, which he declined. His work sparked a global debate about whether images that look like photography but are created with AI can be considered photography at all. Eldagsen coined the term ‘promptography’ for this visual language – a suggestion that also became a conceptual anchor for us.
AI Edition Berlin therefore does not see itself as an extension of classical photography, but as an independent artistic practice that plays with pictorial surfaces but arises from completely different premises: not through a camera, but through code. In the exhibition Rivals, curated by Eldagsen during the European Month of Photography (EMOP) 2025 in Berlin, more than 20 international AI artists were presented in a joint show for the first time. This exhibition marked the start of our new curatorial direction.
Since then, we have been offering selected works as curated print editions on the newly created shop platform AI Edition Berlin. The artists we represent work with their own data sets, innovative prompt techniques or in cooperation with machine learning models. Whether documentary, poetic, retrofuturistic or speculative, they all redefine visual culture beyond classical image creation.
This new alliance between Photo Edition Berlin and AI Edition Berlin unites two autonomous platforms under a common vision: to help shape the future of visual art at the intersection of perception, technology and critical reflection.